第273章 叙事的切入角度 (第1/2页)
　　
　　“这就是你们的庆功宴？”他小声问克莱尔。
　　
　　谭咏麟耳朵尖，立刻接话：“安东尼奥先生，在我们这儿，能在一个锅里吃饭的才是自己人。您要是想吃牛排，我现在让人去订？”
　　
　　托纳多雷笑了，这是他今天第一次笑。
　　
　　他脱下西装外套，解开领带，卷起衬衫袖子。
　　
　　“给我一双筷子，我要试试那个炒牛河。”
　　
　　接下来的二十分钟，这位意大利导演，用极其笨拙的姿势学会了夹河粉。
　　
　　期间掉了三次在桌上，每次都认真夹回碗里。
　　
　　最后他用叉子和筷子配合，终于成功送进嘴里。
　　
　　“好吃。”
　　
　　他眼睛亮了，“西西里也有类似的炒面，但我祖母会放很多奶酪。这个味道更干净。”
　　
　　气氛松弛下来。
　　
　　然后托纳多雷放下筷子。
　　
　　从帆布包里拿出五份分镜脚本，摊在桌上。
　　
　　“现在说正事。”
　　
　　他说，“我看了许导演和王导演的版本，都很好。但我们需要一个统一的语言。”
　　
　　他指着第一份脚本：“许导演的版本太克制，会让普通观众睡着。”
　　
　　指向第二份，“王导演的版本太诗意，会消解历史的沉重。”
　　
　　拿起自己的第三份，“我的版本太戏剧化，可能会显得做作。”
　　
　　谭咏麟举手：“那怎么办？三合一？”
　　
　　“不。”
　　
　　托纳多雷站起来，走到食堂角落那台老式钢琴前。
　　
　　那是顾家辉平时随手弹用的，“我们要寻找一个适合的叙事角度，找到第四种语言。一种既真实又不枯燥，既艺术又不晦涩，既有力又不煽情的语言。”
　　
　　他按下一个琴键，是中央C，干净的单音。
　　
　　“这是事实。”
　　
　　他说，“周阿福的父亲，被鞭打致死，这是事实。”
　　
　　他又按下一个音，是高八度的C，清澈透亮。
　　
　　“这是艺术。”
　　
　　他说，“我们如何呈现这个事实，让观众不是同情，是理解。”
　　
　　然后他的左手在低音区，按下沉重的和弦。
　　
　　右手在高音区，弹出一段破碎的旋律。
　　
　　两种声音碰撞，产生一种令人不安的张力。
　　
　　“这是电影。”
　　
　　托纳多雷说，“事实和艺术的碰撞。我们要让观众感受到这种碰撞，而不是只看到结果。”
　　
　　顾家辉突然站起来，走到钢琴边。
　　
　　他弹了一段旋律，是《橡胶泪》的雏形。
　　
　　但这次，他在左手部分，加入了一种机械的、重复的节奏，像工厂流水线；
　　
　　右手则是飘忽的、如泣如诉的旋律。
　　
　　弹到一半，他停下来：“托纳多雷先生，您刚才说的第四种语言，是不是这个？在工业化的暴力中，寻找人性的残响？”
　　
　　托纳多雷盯着顾家辉看了三秒，然后用力点头。
　　
　　“是的！顾先生，您完全理解了我的意思！”
　　
　　谭咏麟的“不正经”正经事
　　
　　签约宴进行到一半，谭咏麟突然端着碗白切鸡，凑到托纳多雷旁边。
　　
　　“导演，跟您商量个事儿。”
　　
　　他笑嘻嘻地说，“我下个月的演唱会，想用《月光光》开场。但我不想正儿八经地唱。”
　　
　　托纳多雷挑眉：“那你想怎么唱？”
　　
　　“我想先放一段录音，1938年槟城早市的。”
　　
　　谭咏麟说，“然后我走出来，不是从舞台中央，是从观众席里走出来，边走边用普通聊天的语气说：‘刚才大家听到的，是1938年7月15日早上六点半，槟城汕头街的声音。那天蔡国维在这里，买了两个椰浆饭，一个自己吃，一个带给黄月萍。六天后，他瞒着家人报名回国参军。’”
　　
　　
　　
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